icon-menu.svg

Estás suscrito a Chefbook

Barra libre de artículos de viajes

SUSCRÍBETE a Chefbook por 2,99€/semana

IVA incluido y no te pierdas nada.

Qué ver, leer y escuchar para celebrar el orgullo LGTBIQA+

Una guía cultural imprescindible para conmemorar la celebración del Orgullo: cine, literatura, series y podcasts que visibilizan la diversidad afectiva y sexual.

Junio es mucho más que banderas multicolor y carrozas festivas. Es una invitación a mirar de frente a la diversidad, a escuchar voces antes silenciadas y a reivindicar con orgullo cada historia que desafía los moldes normativos. El mes del Orgullo LGTBIQA+ es también una excusa maravillosa para acercarnos a relatos que nos emocionan, nos interpelan y nos transforman.

Si este junio quieres celebrar la pluralidad del amor, del deseo y de las identidades, aquí tienes una cuidada selección cultural con mirada femenina. Todas ellas son propuestas que nacen desde dentro del colectivo o giran en torno a experiencias reales, ficciones valientes y testimonios que nos acercan al mundo LGTBIQA+ desde una óptica íntima y empoderadora.

Qué ver

‘Portrait of a Lady on Fire’ (Retrato de una mujer en llamas)

Dirigida por Céline Sciamma y estrenada en 2019, esta joya del cine europeo es una de las representaciones más exquisitas y poéticas del amor entre mujeres que ha dado la gran pantalla. Ambientada en la Francia del siglo XVIII, cuenta la historia entre Marianne, una pintora encargada de hacer el retrato de Héloïse, una joven que se resiste a casarse. Lo que empieza como una observación artística se transforma en una pasión silenciosa, profunda y transformadora.

Sciamma construye un universo visual de una belleza sobrecogedora, sin caer en estereotipos ni en discursos fáciles. ‘Retrato de una mujer en llamas’ es una obra feminista y lésbica, que habla de deseo, libertad y creación. Un imprescindible del cine LGTBIQA+ contemporáneo, con una sensibilidad fuera de lo común.

Disponible en Filmin y Movistar+.

‘Feel Good’, de Mae Martin

Esta serie semiautobiográfica creada y protagonizada por la cómica canadiense Mae Martin es tan divertida como desgarradora. A lo largo de dos temporadas disponibles en Netflix, seguimos la historia de Mae, una comediante queer que intenta mantener una relación con George, una mujer británica que nunca antes había estado con otra mujer, mientras lidia con su adicción a las drogas y su búsqueda de identidad.

‘Feel Good’ rompe moldes desde el humor y la vulnerabilidad. Habla de cómo construimos vínculos, del miedo a ser rechazadas, de los ciclos de autodestrucción, de las etiquetas y de la dificultad de encajar en un sistema binario. Un retrato honesto de una relación entre mujeres que huye de lo romántico convencional para mostrarnos algo mucho más real: la complejidad del amor, del género y de la recuperación emocional.

Qué leer

‘Las malas’, de Camila Sosa Villada

Camila Sosa Villada, actriz y escritora argentina, irrumpe en la literatura con esta novela tan cruda como hermosa. ‘Las malas’ es una oda a la identidad travesti y a la sororidad en los márgenes. Con una prosa feroz y lírica, la autora reconstruye su vida como trabajadora sexual y narra las historias de otras mujeres trans en Córdoba, entre la miseria, la violencia, el deseo, la maternidad y los lazos inquebrantables de su familia elegida.

Es una obra vital, poderosa y profundamente poética que no solo da voz a una comunidad históricamente silenciada, sino que también reivindica el poder de las travestis como figuras mágicas, indomables y profundamente humanas. Publicada por Tusquets, es un hito de la literatura queer latinoamericana.

‘Stone Butch Blues’, de Leslie Feinberg

Este clásico del activismo LGTBIQA+ publicado originalmente en 1993 y disponible gratuitamente en su versión digital, es una novela esencial para comprender la experiencia lésbica y transmasculina en la Norteamérica de mediados del siglo XX. La protagonista, Jess Goldberg, se enfrenta al rechazo, la represión policial y la incomprensión familiar por su identidad de género no normativa. A través de su historia, Feinberg nos sumerge en el mundo de las butch y las femme, en los códigos de los bares clandestinos y en la lucha obrera y feminista.

Es un relato conmovedor y político que no pierde vigencia, y que habla sobre pertenecer a un cuerpo, a una comunidad, a un lenguaje. ‘Stone Butch Blues’ no es solo literatura: es una herramienta de supervivencia para muchas personas queer. Recomendado para quienes buscan entender la intersección entre género, clase y activismo.

Qué escuchar

‘Deforme Semanal Ideal Total’

¿Un podcast feminista, queer, divertido y profundamente reflexivo? Esa es la definición perfecta de ‘Deforme Semanal’, conducido por las escritoras Lucía Lijtmaer e Isa Calderón. Aunque no está enfocado únicamente al mundo LGTBIQA+, sus temáticas siempre giran en torno a los cuerpos disidentes, la cultura pop, la política de género, el deseo y la identidad.

Desde un enfoque irónico, ilustrado y reivindicativo, Isa y Lucía abordan la actualidad desde una perspectiva interseccional, con una mirada muy afilada sobre lo femenino, lo queer y lo político. Es un espacio donde ser lesbiana, bisexual, trans o no binaria no es solo posible, sino protagonista del discurso.

Disponible en Spotify y otras plataformas.

‘Preacher’s Daughter’ – Ethel Cain

‘Preacher’s Daughter’ es el debut conceptual de Ethel Cain, alter ego artístico de Hayden Silas Anhedönia, una artista queer y trans emergente que está revolucionando la escena alternativa estadounidense con su mezcla de folk gótico, dream pop y una narrativa desgarradora.

Este álbum es una obra oscura, poderosa y poética que narra la vida de una joven del sur de Estados Unidos atrapada entre la represión religiosa, los traumas familiares y su búsqueda de identidad y libertad. A lo largo de más de una hora de duración, Ethel Cain compone una especie de odisea sonora queer en la que habla, entre metáforas bíblicas, de feminidad, disidencia y deseo. Su voz profunda y etérea envuelve temas como ‘American Teenager’ o ‘House in Nebraska’, que ya se han convertido en himnos de culto para la nueva generación queer.

Más que un disco, ‘Preacher’s Daughter’ es una experiencia emocional y cinematográfica, ideal para quienes buscan música que hable desde las tripas y con sensibilidad LGTBIQA+ genuina.

Disponible en Spotify, Apple Music y plataformas de streaming.

Integrar en nuestro día a día relatos y voces del colectivo es una forma de resistir, de acompañar y de educar. Cada historia contada, cada personaje creado, cada testimonio compartido es un pequeño acto de transformación social. Y en esa transformación, la cultura —con sus películas, libros, series y podcasts— es un canal privilegiado para reconocernos, empatizar y romper prejuicios.

icon-x.svg

icon-x.svg

You are in offline mode !