
La cuenta atrás para los Oscar 2026 ya ha empezado y la gala, que se celebrará a lunes 16 de marzo (hora central europea) en el Dolby Theatre de Los Ángeles, promete ser una de las más comentadas de los últimos años. No solo por la variedad de miradas y géneros que se cuelan entre las favoritas, sino también por una presencia europea y latinoamericana especialmente fuerte y, cómo no, por la representación española que vuelve a colocar nuestro cine en el mapa internacional. Este año, las nominaciones confirman una tendencia clara: historias personales, arriesgadas y con identidad propia que van mucho más allá del espectáculo clásico. Y sí, hay varias que conviene ver antes de que empiece el desfile de alfombras rojas.
“Sinners” de Ryan Coogler (16 nominaciones)
“Sinners”, dirigida por Ryan Coogler, llega a los Oscar con un récord histórico de 16 nominaciones y una ambición narrativa que se siente en cada plano. Ambientada en el Mississippi de los años 30, la historia de dos hermanos gemelos interpretados por Michael B. Jordan se adentra en el terror sobrenatural para hablar, en realidad, de racismo, herencia cultural e identidad. El blues funciona aquí como hilo emocional y político en una película que opta a Mejor Película, Mejor Director y Mejor Actor, entre otras, y que confirma a Coogler como una de las voces más sólidas del cine estadounidense actual.
“Una batalla tras otra” de Paul Thoma Anderson (13 nominaciones)
Paul Thomas Anderson vuelve a incomodar y emocionar a partes iguales con “One Battle After Another”, un drama familiar y político que ha conseguido 13 nominaciones, incluidas Mejor Película, Mejor Director y Mejor Actor para Leonardo DiCaprio. La película disecciona los conflictos intergeneracionales de una familia marcada por tensiones ideológicas y personales, con una puesta en escena que mezcla lo íntimo con lo social sin subrayados innecesarios. Es cine de autor con pulso narrativo y una mirada crítica que deja poso.
“Frankestein” de Guillermo del Toro (9 nominaciones)
Guillermo del Toro reinterpreta el mito con “Frankenstein”, una de las propuestas visualmente más impactantes del año. Con nueve nominaciones, entre ellas Mejor Película, Fotografía y Diseño de Producción, el director mexicano se aleja del terror convencional para centrarse en la humanidad del monstruo y en la obsesión del creador. El resultado es una obra profundamente emocional, cargada de simbolismo y belleza estética, que conecta con la sensibilidad contemporánea sin traicionar el espíritu original de Mary Shelley.
“Sentimental Value” de Joachim Trier (9 nominaciones)
Desde Noruega llega “Sentimental Value”, de Joachim Trier, una de esas películas silenciosas que crecen con el paso de los minutos. Nominada a Mejor Película, Mejor Actriz para Renate Reinsve y Mejor Película Internacional, este drama familiar explora la relación entre un director de cine y sus hijas tras años de distancia emocional. Trier firma un retrato delicado sobre la memoria, el arte y la dificultad de reconciliarse con el pasado, sin artificios ni excesos.
“Marty Supreme” de Josh Safdie (9 nominaciones)
La energía cruda y casi asfixiante de “Marty Supreme” lleva el sello inconfundible de Josh Safdie. Con nueve nominaciones, incluidas Mejor Película y Mejor Actor para Timothée Chalamet, la película se sumerge en la ambición desmedida y en el precio psicológico del éxito. El ascenso de su protagonista no se presenta como una victoria limpia, sino como un camino lleno de grietas emocionales que el film no intenta disimular.
“Hamnet” de Chloé Zhao (9 nominaciones)
Chloé Zhao vuelve a apostar por la sensibilidad y el ritmo pausado en “Hamnet”, adaptación de la novela que imagina el impacto de la muerte del hijo de Shakespeare en su familia. Con ocho nominaciones, entre ellas Mejor Película, Mejor Dirección y Guion Adaptado, la directora construye un relato íntimo sobre el duelo, el amor y la memoria, apoyándose en una belleza visual serena y actuaciones contenidas que dicen más con silencios que con palabras.
“The Secret Agent” de Kleber Mendonça (4 nominaciones)
El brasileño Kleber Mendonça Filho firma “The Secret Agent”, un thriller dramático sobrio y elegante que ha logrado cuatro nominaciones, incluidas Mejor Película y Mejor Actor para Wagner Moura. La historia de un agente atrapado entre su vida profesional y los dilemas éticos que le rodean sirve como excusa para reflexionar sobre el poder, la política y las decisiones personales en contextos de alta tensión.
“Sirat” de Óliver Laxe (2 nominaciones)
La nota española la pone “Sirat”, de Óliver Laxe, nominada a Mejor Película Internacional y Mejor Sonido. Protagonizada por Sergi López, la película sigue a un padre y su hijo en un viaje por el desierto marroquí en busca de una hija desaparecida tras una rave. Laxe vuelve a apostar por un cine físico y espiritual, donde el paisaje y el silencio tienen tanto peso como los diálogos, consolidando su lugar en el cine de autor europeo.
Los Oscar 2026 confirman que no hay una única forma de contar buenas historias. Desde el terror simbólico hasta el drama íntimo, pasando por el thriller político o la épica emocional, estas películas dialogan con el presente desde lugares muy distintos. Verlas no es una cuestión de seguir tendencias, sino de dejarse interpelar por relatos que conectan de maneras diferentes según el momento vital y la mirada de cada espectador.